Lavastused

Idee Maike Lond, Hendrik Kaljujärv
Koos Kaie Olmre, Kim Noble, Maike Lond, Inga Salurand, Hendrik Kaljujärv, Mait Vesker, Johhan Rosenberg, Asuna Arashi
Tech Maike Lond, Kim Noble, Hendrik Kaljujärv
Heli ja valgus Mikk Mait Kivi, Mait Visnapuu

Kaasproduktsioon eˉlektron, Kanuti Gildi SAAL
Toetus Kultuuriministeerium, Eesti Kultuurkapital, Tallinna linn

_Kallis kunstnik X
Mäletad seda lugu kus sa pidid õhtujuht olema ja suurest elevusest tagusid kellegi trompeti sordiini lömmi? Palun nyyd seda korrata.
Ühtlaselt valgustatud kontoriruum Tallinnas. Ekraanil “Unboxing nothing ASMR”.
Maike magab läbimärjal madratsil.
Hendrik vedeleb maoli maas.
Bohdana istub sirgelt toolil ja sööb plastkarbist makarone.
“Kallid raadiokuulajad. Minu nimi on Kaie ja ma olen üks eˉlektron. Tänaõhtuses programmis räägime sellest, kuidas 4 kunstnikku on paisatud organisatsiooni ehk iseenda juhtimisse, manageerimisse ja organiseerimisse. Mis neist saab, mis inimestest saab?”

Armas kunstnik Y
Alguses määratlesime telemaatilise kunsti probleemi kui "online entertainment loneliness". See on üksindus, kus esinejad on üksildased ja publik veel üksildasem. See on üksindus, mida me püüame vältida.
Keegi kunagi kirjutas, et lihtsam on olla teineteise kohalolus või teineteise eemalolus kui teineteise eemalolu lakkamatus kohalolus. Ja vahendatud suhtlus on alati meeldetuletus eemalolust.
Loodan sind ja sinu teoseid veelkord näha. Need peatavad aja. Peatatud aeg on minu lemmik aeg.
Armastusega,
eˉ_

Maikega vesteldes mõistad ühtäkki, et tema sõnad ja mõtted dekodeerivad sinu arusaamu. See on nii hirmutav kui ka erutav. Maike Lond on etenduskunstnik ja dramaturg, kes korraldab ja korrastab kaost. Kui ta on eˉlektronis kõik inimesed ümber kodeerinud, läheb ta Zahiriga bändikasse, sepistama suuremat ümberkodeerimist. Maike elab Pelgulinnas ja tal pole ühtegi kodulooma.

Inga Salurand on kunstniku ja performerina pidevas liikumises. Vahel ilmub, vahel kaob. Peab tihti loomist olulisemaks kui loodu nähtavale toomist. Huvitub äärealadest nii performatiivse kui visuaalse kunsti maastikel, kuid teeb ka klassikalist teatrit.
Inga on elektroni üks ruumiantropoloogidest ja peab endiselt paeluvaks ning võrdseks lavapartneriks ruumi ennast.

Hendrik Kaljujärv töötab eˉlektronis. Ta on lõpetanud Eesti muusika- ja teatriakadeemia audiovisuaalse loomingu eriala. Helilooja, helikujundaja, muusiku, lavastaja ja näitlejana sõltub tema loomepalang sageli maa astroloogilisest asendist. Tal on eriline oskus anda tagasisidet, mis aitab hüplikul ja närvilisel meelel rahuneda, enesesse vaadata ja valla päästa oma tegelik potentsiaal.

Kaie Olmre töötab eˉlektronis produtsendina. Tal on Eesti kunstiakadeemia magistrikraad kunstihariduse alal ning ta on töötanud projektijuhina erinevates Eesti kunsti- ja kultuuriasutustes. Kaie on tuntud oma hea tuju ja naeru poolest, mis on ühtlasi tema peamised vahendid mis tahes probleemide lahendamisel. Kõrvaltegevusena uurib ja õpib ta holistilist teraapiat.

Briti kunstnik Kim Noble töötab teatri, tele, filmi, kunsti ja komöödia vallas. Kimi töödes on kasutatud provokatiivset ja humoorikat stiili, et paljastada inimlikkust ja inimesele omaseid reaktsioone. Surma, seksuaalsuse, soo ja religiooni mõisted on nopitud absurdiga haakunud tragöödia kuiva koomilise kasutusega. Ta teeb etendusi, koomikseid, installatsioone ja raadioformaadis lugusi.
Kim on võitnud Edinbourough festivali Perrieri auhinna ja nomineeritud Briti filmi ja televisiooni auhinnale BAFTA. Peale enda teoste töötab Kim teiste kunstnike mentori ja dramaturgina ning on õppejõud. Kim käis esimest korda Eestis selle aasta Baltoscandali festivalil etendusega Lullaby for Scavengers.

Mait Vesker on Keilast tulnud iseterveneja ja coach, kellelt saab krüpto, müto ja mükoabi. Samuti on Mait Maiduk kebabi peakokk ja kohaliku räppmuusika persona non grata.

ASUNA on Jaapani helikunstnik, kes on viimastel aastatel eksperimentaalmuusika ja kunstimaastikul rohkelt tähelepanu pälvinud. Alates teismeeast 1990ndate lõpus tegutseb ta produtsendina Tokyo eksperimentaalse ja improvisatsioonilise muusika maastikul. Tema looming hõlmab ühtaegu nii interdistsiplinaarset vaatenurka kunstile kui ka armsat ja pungilikku muusikalist orientatsiooni, mis näib olevat selle vastand. ASUNA hiljutine teos „100 klaviatuuri“ on kohaspetsiifiline performance, millesse on kaasatud üle 100 mänguklaviatuuri. Teos keskendub füüsilistele akustilistele nähtustele, nagu interferents ja muaree-efekt ning seda on esitatud rahvusvahelistel kunstifestivalidel ja paljudes teatrites, sh BAMi keskuses New Yorgis.

Johhan Rosenberg töötab tantsu ja performance väljal. Koreograafia, tantsu ja klassikalise muusika taustaga, loob ta etendusi teatri, galerii ja underground-skene ruumidele. Ta on esitanud oma teoseid Hollandis, Venemaal, Saksamaal, Belgias, Lätis, Soomes, Suurbritannias ja Eestis ning osalenud mitmes projektis esineja ja dramaturgina. Ta on saanud Eesti Teatripreemia tantsuauhinna 2022 koos Jette-Loona Hermanisega etenduse "Eden Detail'' eest ja on nomineeritud 2023. aasta auhindadele samas kategoorias sooloteosega "Traps". Tema loomepraktikas muutuvad keele ja identiteetide funktsionaalsused kehastunud kontekstideks, fiktiivse keskkonna loomise protsessi suunas.

Kestus: 90'
Keel: eesti ja inglise